La función de video de tu cámara es probablemente una con la que no juegas muy a menudo. A menudo se pasa por alto; después de todo, las cámaras DSLR no son exclusivamente cámaras de video, ¿verdad? Pero, ¿sabías que algunas películas de gran presupuesto, incluidas Los vengadores, ¿se han rodado escenas con cámaras DSLR? De echo, Los vengadores ¡Usó las cámaras Canon EOS 5D Mark II y 7D en el set!
Comprender el modo de video de su cámara le abre un mundo de oportunidades. La filmación es excelente para grabar una escena en desarrollo, en lugar de intentar grabar una secuencia en una imagen fija. Como fotógrafo de vida silvestre, uso la película para registrar secuencias de comportamiento con la vida silvestre. Por razones obvias, es mucho más fácil transmitir algo que ocurre con el tiempo con imágenes en movimiento. Ya sea que trabaje con la vida silvestre o no, espero que la siguiente guía para tomar video DSLR le ayude a desbloquear el potencial del modo de video de su cámara.
1. Comprender las velocidades de fotogramas
Cuando grabas un video, en realidad estás grabando imágenes a una velocidad de fotogramas muy rápida. Luego se reproducen tan rápidamente que el cerebro humano ve una imagen en movimiento. Dependiendo de dónde o qué esté filmando, la velocidad de fotogramas que elija variará. Vale la pena señalar que la velocidad de fotogramas a la que su cámara puede grabar videos es diferente a la velocidad de fotogramas a la que puede tomar imágenes fijas.
Las películas se graban casi exclusivamente a 24 fotogramas por segundo. La televisión no tiene una velocidad de fotogramas aceptada internacionalmente. Por ejemplo, en Europa y muchos otros países, los videos se graban en formato PAL a 25 fps. En América del Norte, y también en Japón, los videos se graban en formato NTSC y a 29,97 fps (a menudo escritos a 30 fps).
2. Elija su velocidad de obturación
Es probable que las cámaras de cine grandes tengan obturadores giratorios. Son semicirculares y giran para exponer el sensor de cada cuadro. Luego, los cineastas ajustarían el ángulo de obturación para alterar la cantidad de desenfoque de movimiento en un video y qué tan suave parece el movimiento a la vista.
Las cámaras DSLR utilizan casi exclusivamente obturadores de cortina. No necesita preocuparse demasiado por el funcionamiento del obturador para esto. Solo recuerde que para transmitir un movimiento normal en su video y evitar una visualización incómoda estática de su video, debe disparar a 1 / doble de la velocidad de fotogramas.
Por lo tanto, si está disparando a 25 cuadros por segundo, debe elegir una velocidad de obturación de 1/50 de segundo. Puede equilibrar la exposición utilizando la apertura o ISO. El siguiente video ilustra las diferencias en el desenfoque de movimiento con diferentes velocidades de obturación.
3. Realice tomas amplias y de cerca
Puede ser fácil entrenar su cámara en un evento, configurarla para grabar y dejarla en paz. Pero, ¿cuántas películas o videos has visto en los que el ángulo o la composición de la cámara nunca cambia? Muy pocos, si es que hay alguno. Una de las mejores formas de mantener la atención del espectador y agregar un toque profesional a sus videos es filmar una escena con varias composiciones diferentes.
Esta es la razón por la que grabar videos con una lente de zoom es tan útil. Puede alejarse para grabar sus tomas amplias y luego acercarse para grabar primeros planos que resaltan los detalles de lo que esté filmando. Te permite saltar entre clips, manteniendo la atención del espectador.
Si solo mostrara un clip durante 30 segundos seguidos, es probable que el espectador se aburra. Si corta entre composiciones, entonces sus intereses están en su punto máximo. También te permite saltar en el tiempo, cortando entre las partes más interesantes de una secuencia (aunque debes tener cuidado de que la escena se vea igual y fluya, eso se conoce como continuidad).
Echale un vistazo a éste ejemplo:
4. Enfoque manualmente
Es muy tentador usar el enfoque automático cuando comienzas a filmar, especialmente si estás grabando un sujeto en movimiento. Pero el enfoque automático hace que la lente busque el enfoque, y una vez que comienza a intentar volver a enfocar en su video, se ve muy amateur. En su lugar, tire del enfoque manualmente.
Deberá practicar esta técnica, pero no es tan difícil como parece. Usar una apertura más pequeña también ayuda. En las grandes producciones cinematográficas, hay trabajos completos para los tiradores de enfoque: este es un tipo que enfoca manualmente la lente para el camarógrafo.
5. Tome inyecciones de relleno
Asegúrese de registrar los pequeños detalles sobre el tema de la película. Puede ser el agua que golpea una hoja o el viento que sopla a través de los árboles. Podría ser cualquier cosa. Pero los clips de relleno le permiten rellenar su película final con detalles adicionales, lo que significa que no necesita imágenes de su objetivo durante toda la película.
Esto es particularmente útil en películas de vida salvaje, ya que ayuda a cambiar el tiempo y los eventos más fácilmente al dividir diferentes clips. Funciona de manera similar a las tomas amplias y de primer plano mencionadas en el consejo n. ° 3 anterior.
6. Grabar sonido externamente
Las grandes producciones nunca graban sonido directamente desde la cámara. Tendrán un hombre de sonido con un poste de auge, sosteniéndolo sobre la gente que habla. Esto elimina la interferencia de que usted esté trabajando con la cámara, pero también asegura que el sonido reciba la atención que merece. Una película sin sonido suele ser una mala película, pero una película con solo sonido puede pintar una imagen fácilmente.
Para la vida silvestre, grabamos el sonido en una fecha posterior. Muy raramente se registra exactamente al mismo tiempo. En cambio, se copia en el metraje durante la edición. Aquí tienes un ejemplo:
¿Observa cómo ayuda a que los clips fluyan entre sí? Definitivamente no soy un experto en sonido, pero ayuda hacer un esfuerzo consciente para mejorar sus grabaciones de sonido.
Video DSLR: conclusión
El video es un medio fantástico, me encanta. Hay una razón por la que estamos paralizados por el cine y la televisión. La producción de películas de calidad es un arte, al igual que la fotografía, y es muy divertido intentarlo. Así que cambie al modo de video de su cámara y vea lo que puede armar.
Si usted mismo ha hecho alguna película DSLR, compártala en los comentarios a continuación.