No es ningún secreto que hay muchas formas de mejorar nuestras fotografías con Lightroom. Al usar solo un puñado de controles deslizantes, podemos obtener excelentes resultados en cuestión de minutos y al aprender a usar herramientas como la herramienta de filtro de degradado, podemos crear algunos efectos más especializados con solo un poco de esfuerzo adicional.
Entonces, con todas estas excelentes herramientas, ¿sigue siendo necesaria la herramienta Curva de tono en Lightroom 4 y más allá? ¿O es simplemente otra forma de crear los mismos efectos?
¿Qué es la herramienta Curva de tono de Lightroom?
Bueno, la respuesta a esa pregunta realmente radica en los detalles de lo que está tratando de lograr con su postproducción. La herramienta Curva de tono está diseñada para permitirle modificar los distintos niveles de luz que se encuentran dentro de una imagen de una manera que le dará un mayor control sobre el rango tonal y el contraste de su fotografía.
A medida que capturamos nuestras imágenes, capturamos una serie de luz de la escena. Desde la más oscura de las sombras hasta el más blanco de los reflejos, la curva de tono nos brinda una forma de modificar visualmente cómo aparecen estos niveles de luces en la imagen final.
Con los cambios realizados en la pestaña básica en Lightroom 4, la herramienta Curva de tono ciertamente no cuenta con el poder que alguna vez tuvo en comparación, pero eso no significa que sea inútil. Hoy voy a mostrarte cómo puedes usar la herramienta para modificar tus imágenes y exprimir todo lo que puedas fuera del rango tonal que has capturado. Como he enumerado anteriormente, hay cinco formas en que podemos modificar nuestras imágenes usando la herramienta. Vamos a desglosarlas ahora.
Número 1: haga ajustes en la curva de tono arrastrando su foto
Honestamente, ni siquiera noté este botón hasta que comencé a investigar para este artículo, pero agrega una pequeña función interesante a la curva de tono. Al hacer clic en este botón, el cursor del mouse cambiará, lo que le permitirá hacer clic y arrastrar dentro de su foto para hacer ajustes.
Al pasar el cursor sobre la imagen, notará que aparece un punto en la curva de tono en el cuadro de la derecha. A medida que mueva el mouse, este punto se moverá de acuerdo con el nivel de luz del área sobre la que se desplaza, lo que le facilita determinar qué niveles de luz necesitan ajuste en su imagen.
Para usar esta herramienta, simplemente haga clic y arrastre hacia arriba para obtener más o hacia abajo para obtener menos efecto del nivel de luz seleccionado. Es importante tener en cuenta que se trata de un cambio global, por lo que no solo afecta el área en la que se desplaza, sino que todos los píxeles de la imagen son similares.
Notarás en la imagen de abajo que arrastré hacia abajo en un área en las algas verdes y hacia arriba en un punto culminante en la cara de la rana. El resultado es más contraste en la imagen final. Tenga en cuenta que los ejemplos de este artículo son extremos para demostrar la herramienta y no necesariamente cómo la usaría en la práctica.
Número 2: ajuste la curva de tono ajustando la curva en sí
La curva de tono en sí es algo que puede modificar simplemente haciendo clic y arrastrando las áreas que desea cambiar. A medida que se desplaza sobre la curva, notará que se resaltarán diferentes partes de la curva para mostrarle qué niveles de luz afectará con sus cambios y cuánto espacio tiene para hacer estos cambios.
En esta foto, agregué un poco más de contraste colocando un punto hacia el final de las sombras de la curva y levantando un punto hacia el extremo de las luces altas de la curva. Esto se puede hacer de manera similar con los controles deslizantes debajo de la curva (vea el número 4 para ese ejemplo).
Número 3: ajusta la intensidad de la región de cada nivel de luz
Con esta área de la herramienta estamos controlando la cantidad que cada "región" de luz (altas luces, luces, sombras y sombras) afecta la imagen.
La configuración predeterminada (que se establece en la imagen modificada del n. ° 2 en esta lista) se establece en 25, 50, 75 para los tres controles deslizantes. En la primera imagen a continuación, he deslizado los tres controles deslizantes hacia la derecha (un ejemplo extremo que conozco), lo que le da a los tonos de sombra un mayor impacto sobre la foto en general. En contraste con esto, en la segunda imagen, he deslizado los controles deslizantes hacia la izquierda, lo que, como es de esperar, le da más impacto a los aspectos más destacados de la imagen. En la mayoría de los casos, nunca toco los ajustes predeterminados, pero es bueno tenerlos en cuenta y pueden ser útiles algún día al procesar una imagen específica.
Número 4: ajuste usando la configuración del control deslizante familiar
Al igual que los controles deslizantes del panel básico, los controles deslizantes de la curva de tono funcionan de manera similar. Deslice hacia la izquierda para bajar una configuración, deslice hacia la derecha para subir una configuración, haga doble clic para restablecer a cero.
Es muy sencillo y es importante tener en cuenta que no hace nada diferente a los otros dos métodos que mencioné anteriormente. De hecho, notará que cuando realiza cualquier ajuste, ya sea usando el n. ° 1, el n. ° 2 o el n. ° 4, los controles deslizantes y la curva de tono se moverán a sus respectivas posiciones, independientemente del método que utilice para realizar los ajustes.
Número 5: los ajustes preestablecidos de la curva de puntos
Hoy solo hablaremos de los tres ajustes preestablecidos de la curva de puntos y guardaremos el botón en la esquina inferior derecha para otro día.Los ajustes preestablecidos son los siguientes: Lineal, Contraste medio y Contraste fuerte y, como es de esperar, los nombres son bonitos. mucho lo digo todo.
El contraste lineal es una configuración predeterminada y bastante plana, y al usar esta configuración, notará que la curva es una línea recta desde la esquina inferior izquierda hasta la esquina superior derecha. Los ajustes preestablecidos de contraste medio y fuerte afectan los extremos de la curva de una manera sutil o menos sutil cambiando la cantidad de contraste que se aplica a la imagen simplemente expandiendo los rangos de luz en los extremos de la curva.
En el siguiente ejemplo, simplemente cambié de una curva lineal a una curva de fuerte contraste para mostrar las diferencias.
¿Cuándo usaría la curva de tono?
Entonces, ahora que sabemos cómo usar la herramienta, la pregunta sigue siendo, ¿cuándo la usaría? Encuentro que en mi flujo de trabajo típico rara vez toco la curva de tono, excepto por un pequeño ajuste aquí o un ligero ajuste allí. En mi opinión, la herramienta está diseñada para ser un ajuste final a tus imágenes. ¿Necesita un pequeño detalle de sombra adicional? Tíralos hacia abajo solo un cabello. ¿Necesitas algunos reflejos más fuertes? Tire hacia arriba del control deslizante de aspectos destacados solo un poco.
Por supuesto, puede ser realmente creativo con la curva de tono para crear algunos efectos muy únicos e interesantes e incluso puede hacer clic en el botón que no cubrí arriba en la esquina inferior derecha y tener acceso a la escala RGB y no solo modifique el rango tonal general, pero el rango específico para cada nivel de color en su fotografía, pero ese es un artículo completamente diferente.
¿Utiliza la curva de tono?
Con toda la potencia que ofrece Lightroom en las otras áreas de su programa, es muy fácil pasar por alto la curva de tono, sé que lo hice durante años, e incluso hoy no voy mucho más allá de aplicar una de las curvas de puntos preestablecidos a un foto, pero me encantaría saber si lo usa en su flujo de trabajo habitual y, de ser así, ¿cuál de los ajustes de región usa con más frecuencia?