La técnica de composición de líneas principales es la más fácil de entender y aplicar en la fotografía de paisajes.
De hecho, ¡compusimos algunas fotografías usando líneas iniciales sin saberlo! Es posible que usted también lo haya hecho, nos llega de forma natural. Déjame mostrarte, usando un ejemplo.
Imagina que estás conduciendo por un bosque y ves una hermosa línea de árboles a ambos lados de la carretera. Las hojas de otoño son tan increíblemente coloridas que no pudiste evitar tirar tu auto a un lado. Quieres capturar ese hermoso momento en tu cámara. Ahora … ¿cómo lo fotografiarías?
¿Se pararía paralelo a la carretera y simplemente tomaría árboles en un lado de la carretera, o consideraría tomar una fotografía justo en el medio de la carretera, con árboles a cada lado?
Invariablemente, probablemente consideraría el último enfoque. ¿Derecha? Por supuesto, no querrás pararte en medio de una carretera muy transitada, solo ten cuidado cuando lo hagas. No me cuelgues por esta idea.
Cuando fotografía la carretera que va desde la parte inferior hasta el centro de la imagen, está utilizando la técnica de composición de líneas principales y la carretera sirve como línea.
Líneas principales
En pocas palabras, una línea principal es aquella que lo lleva de un punto a otro en su imagen. Nuestros ojos siguen naturalmente la línea de forma inconsciente.
Échale un vistazo ahora. Su ojo seguirá invariablemente la línea de izquierda a derecha (o de derecha a izquierda). Mire los ejemplos a continuación. Tu ojo conecta el punto inconscientemente. ¡Haces una línea, un triángulo y un cuadrado! Ese es el poder de la línea.
Esta misma naturaleza nuestra se explota en la fotografía, componiendo una imagen con líneas maestras. Al utilizar esta técnica, puede obligar al espectador a seguir la línea, llevándolo en un viaje visual. El viaje se vuelve más interesante cuando hay un gran drama en torno a la línea.
Es una de las técnicas de composición más simples y poderosas utilizadas en la fotografía de paisajes. Los fotógrafos de paisajes siempre buscan líneas principales en la naturaleza, para crear una sensación de profundidad en la imagen y también para llevar al espectador al tema principal de interés.
La idea es llevar al espectador a la escena con la ayuda de líneas literales o imaginarias / implícitas en la escena. La fotografía se vuelve mucho más interesante cuando esta línea lleva al espectador al tema principal de interés, o un punto de anclaje.
Algunos de los aspectos importantes del uso de líneas principales en la composición son:
- Conduce al espectador a la fotografía.
- Conduce al espectador de un punto a otro.
- Lleva al espectador al tema principal de interés.
- Crea la ilusión de profundidad, que es muy necesaria en las fotografías de paisajes.
Puede hacer la mayoría de las atractivas fotografías de paisajes combinando la técnica de composición de la línea principal con la Regla de los tercios. A continuación se muestra un ejemplo en el que he usado líneas iniciales para guiar al espectador desde el primer plano hasta el fondo. Además, he colocado el horizonte en el tercio superior del encuadre, siguiendo la Regla de los Tercios y creando una fotografía de paisaje dinámica.
La belleza de la naturaleza es que hay muchos elementos en la naturaleza que pueden usarse como líneas principales:
|
|
La lista puede seguir. Es increíblemente sencillo utilizar líneas iniciales en sus fotografías de paisajes, solo tiene que mirar a su alrededor.
Tipos de líneas principales
Las líneas principales pueden ser rectas o curvas, y las líneas rectas también pueden ser horizontales, verticales o diagonales.
Una línea horizontal induce una sensación de tranquilidad, mientras que una línea vertical representa fuerza.
Las líneas diagonales pueden ser muy interesantes ya que representan energía. Si se usan correctamente, las líneas diagonales pueden hacer que una imagen apagada parezca más atractiva.
Una línea curva lo convierte en una composición interesante, ya que gira en espiral alrededor del marco pidiendo más atención. El espectador eventualmente escaneará más partes de la imagen.
Muchos fotógrafos de paisajes prefieren una curva en S por su capacidad para conectar muchas partes de la imagen. Da una sensación relajante al espectador.
Sin embargo, una curva más cerrada podría inducir una sensación de peligro.
El punto más importante es utilizar las líneas principales para dirigir al espectador hacia la escena. No tendría mucho sentido, ni sería efectivo, si saca al espectador de la escena.
Conclusión
La composición fotográfica de líneas principales es la técnica natural más poderosa que puede utilizar un fotógrafo de paisajes para llevar al espectador a la fotografía. Cuando se combina con la regla de los tercios, puede hacer algunas fotografías atractivas.
Es, con mucho, el método más sencillo para crear un efecto tridimensional en una fotografía bidimensional. Los fotógrafos de paisajes utilizan esto de manera muy eficaz para obligar al espectador a escanear la fotografía desde el primer plano hasta el fondo.
"Lleve al espectador a la escena, no fuera de la escena".
Abrácelo ahora y vea cómo transforma sus fotografías de paisajes en algo más realista e interesante. ¡Piensa en la fotografía! ¡Piense simple!
¿Cómo usas las líneas maestras en tu fotografía? Comparta los comentarios a continuación.