Has recorrido un largo camino como fotógrafo y la gente te dice constantemente: “¡Tus fotos se ven geniales! ¡Deberías empezar a vender! ”. Como está entusiasmado con la perspectiva, siga sus consejos y comience a publicar fotos de productos impresos en sus redes sociales o tal vez incluso desarrolle un sitio web.
Sin embargo, notas algo. Cuando toma una imagen de sus imágenes, el color está apagado, hay un reflejo de las luces en la habitación y, en general, no está satisfecho con su apariencia. No solo eso, sino que se da cuenta de que sus productos impresos no parecen tan deseables para comprar en función de la foto que tomó.
La realidad es que tomar fotos de sus productos impresos o obras de arte (pinturas, por ejemplo) para marketing puede ser difícil. Pero por unos pocos dólares y un poco de trabajo, puede aumentar la comerciabilidad (y, con suerte, las ventas) de sus imágenes ganadas con tanto esfuerzo (y fotografiar el trabajo de otros artistas para ellos también).
Creo muchas de mis propias obras de arte a partir de mis imágenes y dependo de imágenes de calidad de mis obras de arte para ayudar a comercializarlas.
Espero que aprenda algunas cosas clave al revisar este artículo.
Aprenderá cómo hacer una caja de luz económica, cómo cambiar la dirección y la fuente de iluminación y cómo configurar una cámara para tomar fotografías de sus fotos. Con esas habilidades en su arsenal, ¡espero que comience a comercializar su propio trabajo!
Las impresiones prematerizadas son una forma común de vender su trabajo. Pero en mi opinión son difíciles de fotografiar por el brillo de la portada y los reflejos que se provocan. Una caja de luz correctamente iluminada puede ayudarlo a crear imágenes comercializables de su obra de arte.
Haz una caja de luz por menos de $ 20
Lo primero que deberá hacer es crear (o comprar) una caja de luz. Una caja de luz es simplemente una estructura que proporciona un fondo neutro para hacer imágenes.
Esto es beneficioso porque ayuda a su cámara a controlar el color de su imagen y también a eliminar los elementos de fondo que distraen. La construcción de la caja de luz le permitirá iluminar creativamente su obra de arte y asegurarse de que también esté iluminada de manera uniforme.
Veamos cómo se puede construir una caja de luz por menos de $ 20. Me gusta este diseño porque se deshace para facilitar su almacenamiento o transporte.
En los pasos a continuación, le mostraré cómo construir esta sencilla caja de luz.
Que necesitarás:
- 5 hojas de cartón con núcleo de espuma de 3/32 ”. Estos pueden ser de cualquier dimensión y deben ser lo suficientemente grandes para que quepan en su obra de arte una vez que se complete la caja.
- Una hoja de utilidad
- Y una vara de una yarda (metro).
Pasos para hacer la caja de luz
Use la vara del metro para medir 2 pulgadas desde el borde de la tabla con núcleo de espuma y luego dibuje una línea desde la parte superior que sea la mitad de la longitud de la tabla.
Ahora mida desde el mismo borde 2 3/32 ”pulgadas y dibuje otra línea paralela a la primera. Ahora debería tener dos líneas separadas por 3/32 ”que abarquen la mitad de la tabla.
Con la cuchilla de uso general, corte el espacio de 3/32 ”en la mitad de la tabla.
Repita en el otro lado de la tabla para que tenga cortes paralelos en la tabla (ver más abajo).
Deje esa tabla a un lado y repita en dos tablas más. Una vez que haya terminado, debe cortar 3 tablas con ranuras de 3/32 ”.
Ensamble las paredes de la caja de luz deslizando las ranuras de las tablas entre sí.
Coloque una tabla sin cortar debajo de las paredes como fondo y coloque la otra en la parte superior. ¡Ahora tienes una caja de luz!
Mostrar en el Lightbox
Ahora usará su caja de luz recién construida para exhibir, iluminar y fotografiar obras de arte. Querrá un soporte estilo caballete que se adapte a la sensación de su obra de arte. Si tiene una tabla de núcleo de espuma adicional por ahí, considere usarla para construir un caballete neutral que no reste valor a su obra de arte.
Una vez completado con un caballete, su caja de luz lo ayudará a crear hermosas imágenes de su obra de arte, como esta impresión en metal de la Aurora Boreal.
Encendiendo
Establecer correctamente la iluminación de la caja es lo más importante que puede hacer. La iluminación correcta de la imagen eliminará los reflejos de la obra de arte, la iluminará de manera uniforme y garantizará que el color de la luz permita que la cámara capture el balance de blancos de la imagen correctamente.
Puede considerar la iluminación de fondo, el ángulo de iluminación y la intensidad de la iluminación para ayudar a abordar estas cosas. Para cada una de estas cosas, debe ajustar y modificar en consecuencia hasta que esté satisfecho con la toma.
Utilizo este panel de luz para iluminar mis productos, ¡pero un teléfono celular u otra fuente de luz también será suficiente!
Ángulo de iluminación
El ángulo de iluminación es lo más importante que puede hacer para crear una toma de calidad. Intente iluminar su obra de arte desde la parte superior y lateral y vea qué le gusta más.
Si su obra de arte está inclinada hacia atrás en un caballete, iluminarla desde la parte superior y luego disparar la imagen directamente con su cámara eliminará el reflejo de la luz en su imagen final. La iluminación desde la parte superior y los lados simultáneamente distribuirá uniformemente la luz sobre su impresión para representar con precisión su producto.
Esta imagen de un lienzo impreso se ilumina desde arriba.
En esta imagen, se iluminó desde abajo.
Esta imagen de un lienzo impreso se iluminó de lado y crea el mejor producto terminado para mi ojo.
Iluminación trasera
Iluminar la imagen a contraluz es otra forma de distribuir la luz de manera uniforme. Para iluminar a contraluz, coloque una fuente de luz detrás de su obra de arte para que la cámara no pueda verla. Refleja la luz del techo de la caja de luz o del costado para iluminar tu imagen. Una luz de fondo utilizada correctamente le dará a su imagen la apariencia de flotar en el aire.
Esta imagen de una impresión en metal se iluminó desde atrás con un teléfono celular y desde arriba con un panel de luz.
Intensidad de iluminación
Deberá controlar la intensidad de la iluminación dentro de la caja de luz. Hay varias formas de hacer esto.
Primero, asegúrese de aprovechar esas paredes blancas haciendo rebotar la luz en ellas. En segundo lugar, es posible que desee cubrir su fuente de luz con algo para suavizar la luz. Esto podría ser un pañuelo sobre la luz de un teléfono celular o una cubierta profesional en un panel de luz.
A medida que progresa en sus habilidades, puede considerar comprar una fuente de iluminación profesional que le permita ajustar la intensidad de la luz.
Necesitaba reducir la intensidad de la luz y ajustar la configuración de compensación de exposición de mi cámara para evitar que esta imagen se apagara.
Cambié mi intensidad de iluminación para obtener la exposición adecuada en esta impresión de metal.
Ajustes y configuración de la cámara
Lo siguiente que debe hacer es configurar la cámara. Me gusta usar una lente de 50 mm porque es nítida en las esquinas y no distorsiona la imagen final. Si tiene un trípode, es mejor usarlo y colocarlo frente a su obra de arte.
Intente iniciar su cámara en el modo de prioridad de apertura, su apertura en un par de paradas más allá de la apertura total (por ejemplo, si tiene una lente f / 2.8, deténgala af / 5.6), el balance de blancos en automático y su ISO en 200.
Puede modificar esta configuración, pero use Me gusta usar una profundidad de campo baja para enfatizar la superficie de su obra de arte. Dado que una imagen es bidimensional, no tendrá que preocuparse de que esté desenfocada.
Con su cámara en un trípode, reduzca la apertura y dispare con un ISO bajo para reducir el ruido en la imagen final. Una velocidad de obturación lenta no debería ser un problema con la cámara en un trípode.
La práctica hace la perfección
Cada una de las cosas discutidas en este artículo es solo un punto de partida. Asegúrese de experimentar con los ángulos de iluminación, las fuentes de luz, la intensidad y la configuración de la cámara para obtener la imagen más impresionante de su producto.
Recuerde, “los píxeles son baratos”, ¡así que cree muchos de ellos a medida que comercializa su arte!