Cómo hacer una narración visual con fotos

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Anonim

El viejo adagio, "Una imagen vale más que mil palabras", esencialmente significa que lo que puedes ver en una imagen necesitaría muchas palabras para describir el contenido, la acción, la emoción, de qué se trata, etc. Es una narración visual. Una imagen poderosa puede evocar una respuesta y una conexión instantáneas. Permite a las personas dar forma a lo que ven, contarles su historia con sus palabras.

Piense en algunas de las imágenes más icónicas de la historia: el marinero besando a la niña en una calle concurrida por Alfred Eisenstaedt, el Madre migrante sosteniendo a sus hijos durante la depresión de Dorothea Lange, Clearing Winter Storm de Ansel Adams. Son todas imágenes poderosas que cuentan una historia con impacto.

A veces queremos contar más la historia de un lugar o un evento, donde podemos tomar muchas imágenes y contar mucho más de la historia. Esto nos permite incluir elementos de detalle adicionales, tomas de escenario más amplias y tener la acción cubierta desde diferentes ángulos o puntos de vista.

Hacer esto ofrece nuevos desafíos. La historia en general debe tener sentido, tener una secuencia de principio / medio / final, así como tener alguna acción o conflicto y posiblemente resolución. Entonces, el desafío no es solo tomar suficientes imágenes para cubrir lo que está sucediendo, sino combinarlas en una historia coherente que tenga sentido para el espectador.

¿Qué se necesita para hacer una narración visual con fotos?

A continuación se ofrecen algunos consejos que le ayudarán a aumentar los elementos de narración visual de sus imágenes.

Imágenes de ejemplo a continuación

A 90 minutos en coche de donde vivo hay un pequeño pueblo llamado Akaroa. Fue colonizada en la década de 1840 por colonos franceses y más tarde por otros europeos, que la compartieron con las tribus maoríes locales. La historia de la zona es muy importante y se celebra todos los años con un festival de fin de semana, comenzando con un desfile con los descendientes de los colonos originales. Seguí con mi cámara hace un par de años y pasé el fin de semana deambulando.

Esta es una declaración de contexto (vea el n. ° 4 a continuación) y se han agregado comentarios a algunas imágenes para proporcionar más contexto.

1. Responde las cinco preguntas clave

  1. ¿Lo que está sucediendo?
  2. ¿Quién está ahí?
  3. ¿Por qué está sucediendo?
  4. ¿Dónde está sucediendo?
  5. Cuando esta pasando

En relación al festival. primero necesitaba algunas tomas de paisajes - este es el donde.

Mirando hacia atrás desde el puerto de Akaroa hasta el pueblo, con las colinas de la península de Banks al fondo.

Muelle principal de Akaroa.

Incluya cualquier punto de referencia conocido en el área, cosas que lo identificarán visualmente fácilmente para cualquier persona que haya estado allí o lo haya visto antes. Esto ayuda a dar un sentido de lugar y dice más de la dónde historia.

Dalys Wharf con sus preciosas lámparas de estilo antiguo que funcionanFaro de Akaroa

2. Enmarcar una secuencia de eventos

En lugar de intentar agrupar todo en una imagen grande, donde puede resultar confuso, filme una serie de tomas más específicas que se relacionen entre sí y cuente la historia de esa manera.

Secuenciación - ¿Hay un grupo de imágenes que puedas juntar que cuenten su propia historia?

3. Estructura de la historia

Su narración visual necesita que se incluyan ciertos elementos para ayudarla a tener sentido, contar la historia que desea e involucrar al espectador. Se llama narrativa. Los elementos esenciales de la estructura de la historia incluyen:

  • Introducción - Establece la escena, presenta personajes importantes, establece el tono y el tema.
  • Gráfico - ¿Qué está pasando, a quién le está pasando, cuáles son los resultados?

¿Y el evento? ¿Dónde está todo el color y la emoción? Este es el Qué y el OMS y el Por qué - que forman parte de la trama.

Me gustó el contraste de la mujer y el niño maoríes en su vestimenta nativa, con el rojo audaz de la banda de música.

Los niños vestidos con trajes nativos maoríes seguidos por los descendientes de colonos franceses y alemanes con ropa de época.

Todos disfrutando del hermoso día.

  • Temas - Sus imágenes deben estar vinculadas de manera obvia, pero sutil, entre sí y esto se puede hacer de diferentes maneras:
    • Visual - Elementos repetidos (p. Ej., Carteles de calles), color (tener una paleta de colores limitada o mostrar siempre un elemento de un solo color en cada imagen).
    • Estilo - Tener un estilo coherente en la forma en que se toman o procesan las imágenes, utilizando una distancia focal o un objetivo específicos.
    • Consistencia - Filmar el mismo tema pero en diferentes lugares o situaciones (por ejemplo, portales interesantes, estatuas, tapas de alcantarilla, todo en diferentes ciudades o países) o filmar el mismo tema a lo largo del tiempo (una historia de embarazo o una historia de compromiso con el día de la boda)
    • Relaciones - Entre personas o elementos de un entorno.

Y como es tradicional en Akaroa, la cena al final del día es pescado y patatas fritas de la tienda local junto a la playa, y gaviotas siempre presentes peleando por una patata frita.

Tenga en cuenta que esta no es la historia como necesariamente la contaría visualmente, sino ejemplos de diferentes tomas de un lugar y un evento para darle una idea de las cosas que debe tener en cuenta.

Una de las cosas que hice fue proporcionar cierta coherencia con la forma en que se editan, por lo que tonalmente son todos iguales, aparte de las variaciones en la temperatura de color del sol en diferentes momentos del día.

4. Contexto

La relación de todas las imágenes entre sí proporciona el contexto general para que la historia se estructura y, por lo tanto, se vea. Entonces, cuando esté construyendo su historia visual, debe tener una idea del contexto para enmarcarlo todo dentro. De lo contrario, podría parecer un grupo de imágenes aleatorias que pueden estar relacionadas visualmente o no de alguna manera.

Puede ser que una breve descripción textual o una explicación establezca la escena y proporcione al espectador el contexto suficiente para asimilar las imágenes que contiene. Sin embargo, es posible que esa opción no siempre esté disponible, así que planifique su historia para que pueda ser independiente por sus propios méritos visuales.

Ejemplos finales

¿Hay algún personaje local que debas incluir? Esto es parte del OMS.

¿Existe alguna arquitectura interesante que ayude a contar la historia, como en este caso, algunos edificios históricos?

Este edificio antiguo ha sido modernizado pero la fecha da testimonio de sus orígenes. Las farolas decorativas añaden un sabor extra.

Akaroa abraza su historia francesa con rojo / blanco / azul con una fuerte presencia, y muchos lugares y calles son nombres franceses.

También es bueno incluir tomas detalladas, pueden agregar sabor a la serie e interés con diferentes puntos de vista. Úselos para contar partes de la historia.

Este tipo era claramente importante, pero no entendí su nombre.

Una confesión

Tengo una confesión que hacer. La realidad es que estas imágenes provienen de aproximadamente tres viajes diferentes. No todos fueron filmados en un fin de semana con el propósito de ilustrar mi punto y, hasta cierto punto, eso se nota en la coherencia de ellos.

Si bien se puede improvisar una historia a partir de estas imágenes (u otras de mi archivo), no todas fueron filmadas con la idea de hacer manualidades y narraciones visuales. Eso muestra la importancia de pensar en esto de antemano y disparar con intención. Significa que su resultado final debería ser mejor para él.

Resumen

La fotografía de eventos o viajes tiene sus propios desafíos, y puede que no siempre sea posible que pienses en hacer una narración visual cuando estás en medio de las cosas. Tal vez no tenga que cubrir todo el evento o el viaje; tal vez, solo una parte especial le llame la atención. Las historias visuales también pueden ser pequeñas e íntimas, no tienen que ser a gran escala siempre. Un cumpleaños familiar, la feria o el mercado de la escuela local, un día en la playa, un paseo por el parque en una noche agradable: tres imágenes, cinco tomas más y algunos pares de secuencias.

Con suerte, esto te dará una idea suficiente para comenzar a pensar en contar una historia con tus imágenes, no es algo que yo haga lo suficiente, y si tienes algún consejo, no dudes en comentarlo a continuación.