Ganador del Tema 1 - Mi número de participación © Peter Lowery
Cuando escuché por primera vez sobre el Maratón de Fotografía 12 × 12 que se estaba celebrando en Vancouver, Canadá este año, estaba más que un poco intrigado. Como Vancouver está a solo dos horas al norte de mí, comencé a investigar qué implicaría la competencia. A diferencia de los concursos de safaris fotográficos más "modernos", este concurso lleva las cosas a lo básico. Los concursantes reciben un rollo de película con solo doce exposiciones. Sí, película. Lo sé, este es un sitio web de fotografía digital, pero pensé que esta competencia era un buen contraste para aquellos de nosotros que nos hemos acostumbrado a la naturaleza infinita de lo digital. También espero que despierte el interés de los lectores en comenzar su propia competencia porque, como señala el organizador de Vancouver, Morten Rand-Hendricksen, la competencia realmente se trata de reunir a personas que aman la fotografía, ya sea digital o cinematográfica.
Después de leer sobre su competencia, tengo curiosidad de dónde surgió la idea. ¿Fue esta una idea espontánea o algo que se ha estado gestando durante mucho tiempo?
El concepto de maratón fotográfico no fue idea mía, pero me gustaría que lo fuera. El concepto se ideó en algún lugar de Europa hace mucho tiempo y tiene cientos de iteraciones diferentes en todo el mundo. Por ejemplo, ha habido un maratón de fotografía en Copenhague, Dinamarca durante más de 20 años y el año pasado Canon organizó varios maratones de fotografía en Tailandia y el sudeste asiático. Es una especie de proyecto de código abierto que puede tomar y ejecutar de la forma que desee.
Mi introducción al maratón de fotografías se produjo cuando estudiaba en la Universidad de Oslo a finales de los noventa. El club de fotografía estudiantil había retomado el proyecto después de que los planificadores de eventos anteriores se rindieran y yo participé. En aquel entonces, el cine seguía siendo el único medio serio para los fotógrafos, por lo que el factor novedad realmente no existía en absoluto. Fue más una prueba de habilidad fotográfica y pensamiento en los pies, pero aún así fue realmente genial (y agotador).
Ganador del tema 2 - Gran esperanza © Peter Andersen
Cuando llegué a Vancouver en 2002, noté que había muchos grupos pequeños de fotógrafos alrededor, pero no parecían comunicarse entre sí. Entonces, cuando hubo concursos o eventos, se limitaron en gran medida a uno o tal vez dos grupos pequeños. Pensé que organizar un maratón de fotos sería una oportunidad para reunir a todos estos grupos diferentes, pero realmente no tenía tiempo, así que seguí hablando de ello. Finalmente, casi 8 años después, mi media naranja / socia en el crimen, Angela, se puso de pie y dijo "en serio, o haces esto o dejas de pensar en ello", así que dije "ok, hagámoslo ahora" y lo hicimos realidad.
Resulta que el momento no podría haber sido mejor: la proliferación de cámaras digitales es ahora tan completa que un concurso basado en películas es una verdadera novedad y la gente estaba ansiosa por poner a prueba sus habilidades bajo las ahora desordenadas restricciones que la película impone al fotógrafo. . Supongo que se podría decir que estaba destinado a ser.
Ganador del Tema 3 - Nosy © Elizabeth Peña
Tuviste que detener el registro en 60 concursantes el año pasado para mantener la cordura. ¿La respuesta de este año también le ha preocupado por el número total de participantes?
Cuando comenzamos a planificar, intentamos adivinar cuántas personas querrían participar. Después de una cuidadosa consideración, pensamos que tendríamos quizás 20 personas en total, pero aun así decidimos que teníamos que ponerle un límite si, por algún milagro, más personas querían ingresar. El número 60 se estableció porque calculamos que 720 fotos eran tanto como podríamos manejar. Cuando agotó las entradas una semana antes del evento, nos dimos cuenta de que establecer ese límite era una muy buena idea. Y después de montar la exhibición Raw Talent en la que colgamos todas y cada una de las fotos en un espacio de la galería, nos dimos cuenta de que en realidad no podemos manejar más de 60 participantes, así que ese es el número que también hemos establecido para este año.
La inscripción para el evento de este año aún no ha comenzado, pero esperamos poder llenar los 60 lugares esta vez también. El interés de los participantes del año pasado ha sido por las nubes y también hemos recibido muchas consultas de personas que no pudieron participar la última vez. En este momento, estamos tratando de encontrar una forma de liberar los boletos en lotes escalonados para que más personas tengan la oportunidad de unirse y no todos los boletos sean arrancados de inmediato. Solo el tiempo dirá cómo funcionará esto.
Ganador del Tema 4 - En blanco © Tyler Branston
¿Muchos de los fotógrafos de su competencia todavía poseen cámaras de película o las toman prestadas / alquilan para el evento?
Personalmente, me cuesta mucho separarme de mis viejas cámaras, así que me sorprendió cuando comenzamos a recibir preguntas de los participantes sobre cómo podían conseguir cámaras “viejas” de 35 mm una semana antes del evento. En realidad, fue una especie de llamada de atención para mí. Me di cuenta de que las cámaras de 35 mm ahora se consideran objetos de colección oscuros. Y eso es realmente triste. Hay algunas cámaras de 35 mm realmente sorprendentes que avergüenzan a sus rivales digitales.
El día del evento vimos muchos equipos realmente antiguos. Como en las SLR totalmente manuales de finales de los 60 y principios de los 70. Y una gran parte fue prestada, de padres, tíos, vecinos, etc. También hubo muchas personas que salieron y compraron cámaras antiguas en tiendas de cámaras y tiendas de segunda mano. Una pareja hizo todo lo posible y compró una Diana y una Banana-Cam (http://www.flickr.com/photos/carolbrowne/4186177137/). Lamentablemente, esas cámaras no eran adecuadas para las condiciones de poca luz del día y sus películas se arruinaron en gran medida.
Varios de nuestros participantes se acercaron a nosotros al principio y nos suplicaron que los ayudáramos a cargar su película, por lo que este año estamos haciendo un video instructivo sobre la carga adecuada de la película. Lamentablemente, hubo dos participantes que hicieron toda la carrera de 12 horas solo para descubrir que sus películas no se habían enrollado en absoluto. Fue devastador y no es algo que queramos volver a ver. Espero que vuelvan este año y vuelvan a intentarlo.
Ganador del Tema 4 - Loud © Jonathan Evans
¿La mayoría de tus fotógrafos son de Vancouver o tienes algunos forasteros? En otras palabras, ¿es útil conocer bien la ciudad para encontrar la temática del concurso?
Los fotógrafos que participaron el año pasado eran de todo BC. En su mayoría, gente de Vancouver y el Lower Mainland, por supuesto, pero incluso tuvimos un chico de una mina de diamantes en el norte participando (de hecho, ¡ganó uno de nuestros premios!). Los temas del concurso (12 en total, uno por cada hora) son deliberadamente vagos, ambiguos y abiertos a la interpretación. A juzgar por las expresiones en los rostros de las personas cuando el tema 2, "Gran esperanza", prácticamente lo dijo todo: este es un concurso basado en la creatividad y las habilidades visuales más que en una búsqueda del tesoro. Ninguna de las fotografías ganadoras fueron tomas que solo pudo haber sido tomada por un local.
Para decirlo de otra manera, creo que participar en 12 × 12 podría ser una forma genial para que los forasteros experimenten Vancouver y conozcan la escena fotográfica local.
Ganador del Tema 6 - Wild Goose Chase © Elizabeth Peña
¿Este concurso surge de una historia de uso de cámaras de película o simplemente se ha cansado del aspecto "interminable" de la fotografía digital?
Como dije antes, los orígenes del concepto de maratón fotográfico se remontan a una época en la que la película era la única opción. Y debido a la penetración casi omnipresente de las cámaras digitales, muchos de los maratones de fotografías que se realizan hoy en día son digitales (no me pregunten cómo funciona eso, no tengo ni idea). Fui bastante duro con el elemento cinematográfico. La película no solo es definitiva, solo tiene 12 exposiciones para 12 temas, sino que está limitado por las capacidades de la película, y eso lo obliga a pensar dos veces, tres o incluso diez veces antes de presionar el disparador.
Para ver cuán dependientes nos hemos vuelto de la capacidad de revisar inmediatamente nuestras imágenes, solo necesitaba observar a los participantes durante sus primeras tomas. Vi a varias personas que tomarían una foto, inclinarían la cámara hacia atrás y mirarían la parte trasera vacía solo para darse cuenta de que no había pantalla y que el resultado de esa fracción de segundo solo se presentaría unas semanas después. Es aleccionador.
Para mí, el cine requiere más compromiso que el digital. Con una cámara digital puede realizar un par de cientos de tomas y elegir la mejor. Con la película, cada imagen es una inversión financiera. Y como hay un límite en la cantidad de exposiciones que lleva tu película, también tienes que conservar. El maratón de fotos lleva esto al extremo restringiéndote a una exposición cada hora. Como resultado, tienes que pensar REALMENTE en tu toma, encuadrarla correctamente, hacer tus exposiciones correctamente y luego, cuando estés seguro de que estás listo, tómala y sigue adelante.
Ganador del Tema 7 - Cosas salvajes © Bruce Entus
Obviamente, tuvo la oportunidad de ver una amplia variedad de fotos al juzgar a los ganadores. ¿Qué tan difícil fue delimitar a los finalistas?
El procedimiento de evaluación fue, para ser honesto, absolutamente brutal. No porque las fotos fueran malas (en realidad eran muy buenas) sino por el volumen. Este año estamos trabajando en una aplicación personalizada basada en Microsoft Live Labs Pivot para ayudar en el proceso de clasificación. Si todo sale según lo planeado, lanzaremos la aplicación en línea durante el evento con las fotos del año pasado y presentaremos las fotos de este año en la exhibición de la galería en la misma aplicación.
Ganador del Tema 8 - Empate © Daniel Jasckson
¿Ha pensado alguna vez en "exportar" la competencia a otras ubicaciones? ¿O un evento consume suficientes recursos para ejecutarlo solo una vez al año?
Recibimos algunas solicitudes para llevar el evento a otras ciudades canadienses y es algo que me gustaría mucho hacer. La principal advertencia es que necesitamos el apoyo de un club fotográfico local para hacerlo. Aquí en Vancouver tenemos suficientes amigos y contactos para llevarlo a cabo con un presupuesto limitado, pero si tuviéramos que ir, por ejemplo, a Winnipeg o incluso a Seattle, tendríamos que encontrar fondos para el equipo, encontrar una ubicación para el maratón en sí, patrocinadores locales para premios y, lo más importante, un equipo y un lugar para la exhibición.
Permítanme ponerlo de esta manera: quiero llevar 12 × 12 a la mayor cantidad de personas posible; es un evento divertido y no hay más condiciones que divertirse con la fotografía. Entonces, si hay personas o clubes que quieran colaborar, estoy totalmente de acuerdo.
Ganador del Tema 10 - Flash © Michael Lawrence
¿Cómo ha cambiado esta competición tu propia fotografía, si es que lo ha hecho?
Después del último maratón me quedé con la sensación de que necesitaba tomar más buenas fotos, con énfasis en las buenas. Quería desempolvar mi Hasselblad, comprar una caja de T-max 400 y un revelador y empezar a grabar en blanco y negro de nuevo. Pero más que nada me ha puesto en contacto con una larga lista de grandes personas y fotógrafos en Vancouver.
La pregunta número uno que recibimos después de poner el primer 12 × 12 fue "¿por qué están haciendo esto?" La respuesta es que queremos construir una comunidad y ayudar a conectar a las personas que aman la fotografía con otras personas que aman la fotografía.
Ganador del Tema 12 - Panhandle © Philip Wu
Quiero agradecer a Morten por tomarse el tiempo para esta entrevista y alimentar mi curiosidad por tener tal competencia en mi propia ciudad. Todas las entradas para la competencia se pueden encontrar en la secuencia de fotos de Flickr de 12 × 12 Vancouver Photo Marathon. La información para la competencia de este año se puede encontrar en el sitio web de Vancouver 12 × 12 y en la página de Facebook. Y si se está preguntando cuáles fueron todos los temas de la competencia del año pasado, aquí está la lista:
- 8am: Mi número de entrada
- 9am: gran esperanza
- 10 am: entrometido
- 11 am: en blanco
- 12pm: Fuerte
- 13:00: persecución del ganso salvaje
- 2pm: Cosas salvajes
- 15:00 h: corbata
- 4:00 pm: Actuación
- 5:00 p. M: Flash
- 6:00 p. M .: níquel y moneda de diez centavos
- 7pm: Panhandle